Полная версия ставшего скандальным интервью Александра Цыпкина и Оксаны Лаврентьевой у Алексея Пивоварова (канал Редакция) о семейных отношениях во время карантина, деньгах, любви и конечности отношений.
Содержание:
00:00 — Всем привет
01:30 — Бродский, Поллок, Феллини, Цой
06:10 — «Я — человек умирающей культуры. Я не люблю рэп»
09:20 — О советской эпохе
13:40 — Новый фильм «Воздух» и Венецианский кинорынок
19:40 — Почему нельзя использовать много компьютерной графики
24:10 — Советские военные фильмы и личности, которые их создавали
26:40 — Блокада Ленинграда
33:55 — Удачная судьба фильма «Довлатов»
37:25 — «Звездные войны» — «Все последние были ошибкой»
45:00 — А вы бы смогли работать в Голливуде?
50:00 — Проблемы современных российских фильмов
52:40 — Где учиться на актера
55:20 — Любимые фильмы детства
Идея – Александр Малич
Операторы – Кирилл Горецкий, Артем Графчиков, Евгений Попов
Видеоинженер — Владимир Молодцов
Редактор, линейный продюсер – Оксана Маврина
Звук – Данил Зосин
Гример – Елена Морозова
Монтаж – Александр Фомин
Графика – Антон Соколов, Кирилл Малич
Съемочная техника предоставлена компанией VIDEOREPUBLIC.RU
Место съемки
Киностудия Ленфильм
Каменноостровский проспект, 10,
Санкт-Петербург
Культуролог, музыковед, музыкант Михаил Казиник о жизни в Швеции, Пушкине, Школе Будущего, лучшем музыкальном инструменте для ребенка, музыке Гайдна и о том, что «Иоланта» — единственная в мире умная опера.
Содержание:
00:00 — Всем привет
2:00 — Точка невозврата и «Тартюф» Мольера
6:05 — уровень образования
8:00 — Швеция, Дягилев, Цорн
16:30 — «Гайдн — один из самых добрых людей в истории музыки»
22:20 — Гессе, Шекли, Томас Манн. Автор должен знать свою аудиторию
25:30 — Случай в шведской поликлинике и Пушкин
27:15 — Питер Брейгель, Эль Греко и Диего Веласкес
29:55 — Опера Чайковского «Иоланта» — «единственная умная опера в мире»
34:20 — Как оградить себя от плохой музыки
38:25 — Аграфена Закревская — катастрофа в жизни Пушкина
41:40 — «С точки зрения здоровья — лучше скрипки нет!» — на каком инструменте лучше учить играть ребенка
46:20 — О Школе Будущего
Идея – Александр Малич
Редактор, линейный продюсер – Оксана Маврина
Операторы – Кирилл Горецкий, Артем Графчиков
Видеоинженер — Дмитрий Кудрявцев
Звук – Данил Зосин
Гример – Елена Абушаева
Монтаж – Александр Фомин
Графика – Антон Соколов, Кирилл Малич
Съемочная техника предоставлена компанией VIDEOREPUBLIC.RU
Место съемки
Санкт-петербургский государственный музей
театрального и музыкального искусства
Зодчего Росси, 2,
Санкт-Петербург
Лекция Андрея Аствацатурова «Эстетизм. Декаданс. Оскар Уайльд. Обри Бердслей».
Образовательная программа к выставке «Оскар Уайльд. Обри Бердслей. Взгляд из России». Подготовлена совместно с Британским Советом в рамках Перекрестного Года культуры Великобритании и России 2014.
Видео: Бюро видеопроизводство OMvideopro.
Партнер выпуска — онлайн-сервис по организации ремонта UGOL. Стильный дизайнерский ремонт по цене обыкновенного всего за один день — cli.co/I1Wjbir
Максим Матвеев и Хот Культур: детство, Шерлок, фехтование, уход из театра и спойлер про «Спойлер»
00:00 – Всем привет!
01:11 – Про сериал «Рассказ служанки»
04:20 – Мини-сериал «Острые предметы»
05:54 – Сериал «Воспитанные волками»
08:19 – Приквел фильма «Чужой»
09:30 – Книга: Робин Шарма «Кто заплачет, когда ты умрешь?»
14:20 – Книга: Ричард Докинз «Бог как иллюзия»
14:48 – «Шерлок в России» и другие экранизации романов о Шерлоке Холмсе
20:22 – Фехтование в детстве и про то, что Максим Матвеев не хотел быть актером
23:30 – Первые роли в кино
25:36 – Про уход из театра, «Триггер» и самоизоляцию
30:40 – Репертуарный театр, структуры и изменения
36:26 – «Любой режиссер, интересный мне – это учитель»
37:10 – Готовность к экспериментам с телом – стоит ли ради роли менять себя физически
40:05 – Как находить интерес в увлечениях ребенка. Instagram,Tik Tok и дети
43:02 – Про детство
46:26 – Роль, за которую бы не взялся, и почему театр может не отпускать
51:30 – Спойлер про «Спойлер»
54:10 – Будут ли дети артистами?
Идея – Александр Малич
Редактор, линейный продюсер – Оксана Маврина
Операторы – Евгений Попов, Артем Графчиков, Анастасия Русакова
Видеоинженер – Александр Лемешев
Гример — Елена Бундас
Звук – Данил Зосин
Монтаж – Александр Фомин
Графика – Антон Соколов, Кирилл Малич
Менеджер YouTube канала – Яна Петухова
Съемочная техника предоставлена компанией VIDEOREPUBLIC.RU
Место съемки
Отель Four Seasons,
Вознесенский проспект, 1,
Санкт-Петербург
Лекция петербургского писателя и филолога Андрея Аствацатурова знакомит с несколькими произведениями крупнейших британских писателей, в которых рассказывается о конце света и гибели Европы. Каковы причины Апокалипсиса? Как погибнет Европа? Как на эти вопросы пытались ответить Конрад и Голдинг?
Андрея Аствацатуров — писатель, филолог, доцент кафедры истории зарубежных литератур СПбГУ.
Самая противоречивая фигура отечественного оперного театра и музыкальной жизни – дирижёр Теодор Курентзис. Его сопровождают восторги и критика, причем и то, и другое – в крайних проявлениях. Но он продолжает экспериментировать. Четвертый год Курензис работает художественным руководителем Пермского театра оперы и балета. Теперь это заметная точка на музыкальной карте страны. В гости к Курентзису и отправляется съёмочная группа фильма.
Тем более в театре – ответственный момент. Последние дни перед премьерой. Ставят суперавангардную оперу московского композитора Дмитрия Курляндского «Носферату». В работе Курензису помогают люди, которые давно работают с маэстро плечом к плечу. Например хормейстер Виталий Полонский. Не первый раз сотрудничает с дирижером и художник по свету, коренной житель Перми Алексей Хорошев. Помимо рассказа о своей работе в театре, он проведет нас по залам Пермской художественной галереи, где расскажет об уникальных деревянных «пермских богах» и музея современного искусства PERMM. Там же мы познакомимся с директором по развитию музея Наилей Аллахвердиевой, услышим её мнение по художественной ситуации в городе.
А вот чтобы увидеть настоящую Пермь, рабочий город, который начинался с заводских цехов и металлургических производств нам придётся познакомиться с Романом Ощепковым, представителем династии работников Мотовилихинских заводов. Уже больше ста лет это предприятие ведущее артиллерийское производство России.
И обратно в театр. Премьера всё ближе. В опере участвует интернациональный состав артистов, среди них Элени Стамеллу. Гречанка уже два года живет в Перми, куда приехала специально ради работы с Курентзисом. Она расскажет о своей жизни в России.
И, наконец, премьера. Успех. В конце фильма большинство его участников соберутся после спектакля поздравить друг друга. И мы вспомним как Теодор Курентзис убежденно говорит в одном из в своих экранных монологов о том, что настоящая культура в Росси – это не только Москва и Петербург.
Питер Селларс, режиссер:
«Королева индейцев» Пёрселла — это нечто невероятное. Это уникальный шедевр, который Пёрселл создал незадолго до своей смерти. Это было совершенно беспорядочное произведение: неоконченное, с исторически несообразным текстом Драйдена о войне инков и ацтеков. Это странный, сломанный, болезненный шедевр. Мы использовали огромное количество музыки, которую Пёрселл написал для театра и для церкви, и связали ее с деталями сюжета, а также со словами из романа Агиляр. В результате получилась феминистская версия завоевания Мексики. Шокирующая, удивительная, интимная, личная.»
Жерар Мортье, Теодор Курентзис и Питер Селларс рассказывают историю создания оперы «Королева индейцев».
Автор идеи фильма: Теодор Курентзис
Режиссеру и монтаж: Алексей Романов
Peter Sellars, stage director:
«The Indian Queen by Purcell — that’s incredible. That’s an overwhelming masterpiece coming at the very end of Purcell’s life. It was a mess: unfinished with a text by John Dryden about the Incas versus the Aztecs. It’s a situation of a strange, broken, hurt masterpiece. So we’ve used so much of this theatre music that Purcell wrote and so much of the religious music that Purcell wrote, and woven it together with the plot and the details — and the words of the novel by Rosario Aguilar. The result is a feminist version of the Mexican conquest. And it’s shocking, and surprising, and intimate, and personal.»
Gerard Mortier, Teodor Currentzis and Peter Sellars discuss the making of the opera.
Idea of the film: Teodor Currentzis
Director and editing: Alexey Romanov